原创《中国诗歌格律》
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张峻榛
内容摘 要：格律是中国诗歌的外在要求,不管格律如何变化,其本意,都是希望让诗歌的水平更上一层楼.本文将对中国古今诗歌的格律特点进行探讨.
关键词：格律 古体诗 近体诗 现代诗 三美
中国诗歌的始祖——《诗经》本来是并不讲太多格律的,浪漫主义的先河《楚辞》也不讲什么“平仄对仗”.可我们一看到《诗经》、《楚辞》的诗便可以判断出它的大致出处.这是因为这些先秦的诗作,已经有规律可循.譬如《诗经》的常用赋、比、兴的手法,或是《楚辞》的常用语气词“兮”.
从秦汉至南北朝,前面的三曹,晚些的陶潜、左思、谢灵运均是诗歌上的大师级人物.不过这时,完备的近体诗格律还未形成——近体诗格律是在唐代才完全成型的.
近体诗中,每句的字数、每首诗句数均不可改变.
现代汉语的四声,为阴平、阳平、上声、去声.而古时则分为平、上、去、入四声.后来汉语演变,入声在现在的普通话中消失,又有一些字的发音变化,才有了现代四声.平,好理解,就是指平声.仄,即“不平”,即古时“上、去、入”三声.一般作近体诗,多按古汉语来分平仄.
在近体诗中,平仄要求较多,首先是在本句中的交替,如“柳暗花明又一村”（陆游）——“仄仄平平仄仄平”.又如“蓬门今始为君开”（杜甫）——“平平仄仄平平”.五言的也一样,如“风正一帆悬”（王湾）——“仄仄平平”.简而言之,五言句不外乎这几个形式：“中平平仄仄”、“仄仄平平仄”、“平平仄仄平”、“中仄仄平平”（中：可用平可用仄）,七言句不过是：“中仄中平平仄仄”、“中仄平平仄仄平”、“中平仄仄平平仄”、“中平中仄仄平平”四种.由此易知,平仄在一句中不断交替.
有时,诗人会打破这些常规,即为拗句.拗句可以通过在本句,或是在同一联的另一句中调整平仄而形成的“救”,如此“合律”——但格律毕竟是“外”,为了诗歌的内涵.打破格律也是可以的.（关于拗救的知识较复杂,本文以介绍对比为主,故不赘述）
之后,近体诗的平仄还讲求“粘对”.粘,指后一联出句第二字与前一联对句第二字的平仄需一致.对,则指同一联中出句与对句的平仄要相反,如：“山随平野尽,江入大荒流”,即“平平平仄仄,平仄仄平平”.除了可变通的字外,其他的平仄完全相对.
至于平仄的变通,有（七言）“一三五不论,二四六分明”（五言中一三不论,二四分明）,即偶数字的平仄要严格处理,除韵脚外的奇数数字的平仄可变通.这是因为在诗句中,偶数字往往在一个断句点（以及节奏点）上,如：“金沙水拍|云崖暖,大渡桥横|铁索寒”、“茜纱公子|情无限,脂砚先生|恨几多”（四三结构）、“潮平|两岸阔,风正|一帆悬”,所以要重视偶数字的平仄.然此种“一三五不论,二四六分明”是有条件的,“平平仄仄平”变作“仄平仄仄平”即犯了孤平（可以改作“仄平平仄平”来救）,“仄仄仄平平”变作“仄仄平平平”即犯“三平调”,所以在变通时,还要注意是否犯了这一类忌讳.
平仄的规定,一方面是近体诗的“束缚”,限制人们的创作,可另一方面,又给了近体诗一种别样的美——我们现在读这些诗时,往往觉得极富音律美,这便是因为近体诗的平仄的交替、相对赋予了它富有顿挫感的风格.
多数律诗,都是在中间两联用了对仗的.对仗的运用,也是近体诗——尤其是律诗的创作中所要遵循的格律.
如上面所言,律诗的对仗,多是在中两联对仗的.然而也有只用一联对仗、全诗中三联对仗,甚至全诗均用、均不用对仗的.但总体来看,这些对仗都符合一定的要求,有它们的共性.
我们现在看对联时会看到,上下联平仄基本相对应,上联仄声结尾,下联平声结尾.而且上下两联中的词一定可以相对.律诗中的对仗也是如此.工整一点的对,要求同一类词相对——方位对方位,颜色对颜色,诸如此类.除此以外,一些常常并列在一起的字词,譬如天地,诗酒,花鸟等,也可以算在其中.而同义词相对,是诗家大忌.如果出句与对句由于用了过多同义词而句意基本一样,就是“合掌”相当于多写了一句无用的话,浪费了一个句子,虚耗了近体诗本来就较小的空间.所以合掌是要坚决抵制的.
宽一点的对,词性相对,都是可以的,如名词对名词,动词对动词.更宽一点,两句半对半不对的,也有.在尾联对仗,用半对半不对就更好.因为用对仗结尾,易给人未说尽之感.杜甫在一首律绝中,用“窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船”作结,美则美矣,了却未了.在短小、像一个小片段的绝句中用来结尾尚好,用到完整性更强的律诗中,则给人生硬“烂尾”之感.而杜甫《登高》尾联,以“艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯”作结,前半句对仗较工,而后半句（断句应该是“繁|霜鬓”、“浊酒|杯”）不对,则对仗极宽,更加自然.
但要在尾联以严一点的对作结,也是可以的.若真要如此,用流水对来结,最好.流水对,通俗点讲,就是上下两句句意相通,像是一句话分成两句来讲的对子.杜甫《闻官军收河南河北》一诗中,“即从巴峡穿巫峡,便下襄阳向洛阳”,分成两句而句意连续性强,像是一句话被分成两半正是如此.这样一对,自然而不生硬.
统而言之,律诗在对仗上要求更宽松,不像是平仄那样严.用多少、用什么都是可以由诗人灵活选择,自由发挥的.至于律绝,对仗更是可用可不用,完全凭诗人来定.
自然,近体诗与其他诗一样,都是要押韵的.我们现在的诗,用韵更宽松,发音相近,读着顺口的字,都可以用来押韵.但近体诗则不痛.它的韵,必须是平声,且要由专门的韵书规定.它把各个汉字分类,用韵时只能从同一类的字中选用.在创作中,近体诗的首句可以押“邻韵”,这“邻韵”,不一定是书中与之相邻的一类,也可以用不在同一类中,而发音却与之相近的字来押.
近体诗的格律,以严格的平仄为中心,讲求对仗的手法,押韵按韵书来押.凡不合于这些的,都可以说是是古体.然而,古体也不能完全摆脱格律的影响.
虽然多数古体诗不讲究平仄,但合乎平仄的格律的句子也是不少的.王勃的《滕王阁诗》中,除六、七句不粘外,其余几句都基本合乎粘对,平仄在同一句中也相互交替合律.崔颢《黄鹤楼》一诗,则更是一首古风化的律诗、律诗化的古风.前半首是古风的样子,后半首则是律诗的样子.（二诗附于后）
古体诗的押韵,也是宽松不少的,律诗一般只在首句用邻韵,而多数古体却可以在全诗中通用邻韵.中间换别的韵,也是可以的.不过古体中的“柏梁体”则特殊一些,不能隔句用韵,必须句句用韵,一韵到底.
古体诗也不要求对仗.是否运用这一手法全由诗人决定.
因此,一些古体诗受了近体影响,用了一些近体的句式.但这种用法不是硬性的格律,不需要诗人遵守.押韵上,也只有柏梁体要求较高.所以可以说：古体诗的格律比近体诗宽松多了.
词与诗不同的一点是：在刚开始,词是为了和着曲子唱而专门填出的.后来词与曲子分离,才成为一种按专门的词谱所填的诗.
词有词牌.词牌可以看作是词的格式的名称.与律诗不同的是,词的格式有上千种,就是说,有上千个词牌.词牌不同,格式自然不同.按长短,词可以分为小令、中调、长调.按阙数,则有单调、双调、三叠、四叠之分.词中的句子与近体诗接近,都讲究平仄的交替.
我国固体诗词中,近体诗对格律要求最高.其次是词（因为同一词牌可能会根据不同情况变化,增、减一些字）.至于各种古体,对格律的要求是不高的.而这些格律,基本是以平仄为中心,加上韵书所规定的韵,以及律诗中要用到的对仗而形成的.这种对字音的严格要求,对每句字数的规定,对对仗的把控,使近体诗读起来既有顿挫感,又有整齐之风.而词则因此既有音律美,又有长短句交错的飘逸.古体则由于其宽松的格律,常显得更自由,情感更强烈突出.
中国现代诗则基本放下了格律.连押韵也去除了韵书的限制,不再拘泥于形式.很显然,当一个人吟着“春天,十个海子全部复活”的时候,那个人是想不到平仄对仗的.然而,现代诗并非不受古代诗歌影响.
这类影响中,最广泛的,大概是一种“诗意”了.比如“明月装饰了你的窗子,你装饰了别人的梦”,它既有一定的哲理,又有诗意之美.又比如“而现在,乡愁是一湾浅浅的海峡,我在这头,大陆在那头.”读来只是淡淡的一个“浅浅”,一个“这头”,“那头”,却似有千钧之力,不用一句吼叫而道出无限悲痛,与古诗的回味无穷而语言平静温雅,不是极相似吗？
当然,诗意对诗的影响是内在的.现代诗中将古时的格律搬过来的,不多.但不可否认的是,现代诗也是有自己的格律的.韵要押——但不拘泥于韵书.还要分行分节——虽然这通常由诗人自己处理.这些,本身就是一种格律.但讲到现代诗的格律,“新月派”的诗人——如闻一多,则不可不提.
应该承认,闻一多的“三美”主张,在整个新诗的发展中都是举足轻重的.闻一多本人,也把“三美”贯彻在自己的创作中.“音乐美”的音韵,“绘画美”的画面感色彩感,“建筑美”的小节、句式的匀称,他的很多诗都具备了.比如《忘掉她》,全诗每节开头,结尾都用“忘掉她,象一朵忘掉的花”一句,中间用两个押韵的七字句,富有建筑美、音乐美.而全诗情感也像建筑摩天大厦一般,随着“春风里一出梦”、“梦里的一生钟”、“蟋蟀唱得多好”、“墓草长得多高”不断上升,但到最后仍一直压抑,没有大爆发,好像没有封顶竣工,也没有来一次大的垮塌.因此,作者用一种无声的痛,一种无泪的哭,把对亡女的思念刻到了骨子里.
又如《死水》.这首诗的“建筑美”、“音律美”且不谈,因为在我看来,它的“绘画美”是极突出的.闻一多反其道而行之,用“翡翠”、“桃花”、“罗绮”、“云霞”等绝美的意象,来描绘“一沟绝望的死水”.用美写丑是对丑的另一种突出表现,让读者看到一潭死水,告诉读者什么是当年的中国.又用别样形式描出丑恶,要“看它造出个什么世界”,这又在丑恶中生出一点改变的希望.
所以,中国的现代诗,也是有一定的格律的.
虽然格律只是诗的外在要求,但它也是不容忽视的.不管格律如何变化,其本意,都是希望让诗歌的水平更上一层楼.如果合理运用格律,诗歌的光辉将更加耀眼.
（作者单位：四川师范大学附属中学）
诗歌论文参考资料：
该文总结,上述文章是一篇关于中国诗歌和格律和浅析方面的诗歌论文题目、论文提纲、诗歌论文开题报告、文献综述、参考文献的相关大学硕士和本科毕业论文。
