原创《从周杰伦走红看诗词创作的没落》
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陈岩柏
作为台湾籍的歌手,周杰伦是集词作者、曲作者、演唱者于一身的创作人,其成功大红大紫,源于歌曲创作的两方面因素,即音乐性与文学性.本文试图从文学性角度诠释其走红的原因,进而提出中国当今诗词创作没落的成因,以及应对方法.
周杰伦作为词作者、曲作者、演唱者,成绩斐然,在广大观众中影响力巨大,在其成功的背后,到底是什么因素导致其大红大火值得深入探讨.当初嘻哈风格的《双截棍》走红,让无数的年轻人着迷,也让无数的成年人质疑年轻人喜欢的风格,甚至有人把“代沟”这一说法引入到了年轻人与父辈的欣赏对立之中.他的成功当然包括如今歌手走红的普遍要素,比如：包装,宣传,唱功,表演等.具体点说可以包括演出服装的选择,形象包装,语言风格,网络宣传,报刊、杂志、电视台露面机会,演唱会频率,发片数量,演唱水平,作曲风格,舞台表现力等等.其中许多因素是绝大多数走红的歌手所必须具备的条件.作为演唱者,周杰伦的确风格独特,除了嘻哈,爵士外,更多的是娓娓道来.总体来说,其高音不高,低音也谈不上尽善尽美,辨识度虽然比较高,但演唱技巧并不十分突出,可见,周杰伦的走红并非主要依靠唱功.然而这些看起来非主流的风格在竞争如此激烈的演唱市场却独领,自成体系,其背后隐藏的玄机就是：依仗创作才华和独特风格,包括作曲、作词和别具风格的演唱,甚至于吐字不清都可以成为流行的要素.周杰伦是创作型歌手,这是毫无疑问的,正是创作的另辟蹊径,让他成为万众瞩目的天王级人物.
一、周杰伦走红的两大要素
周杰伦的走红从表面看是因为作为歌者广受欢迎,然而深入的探讨,却是由于二大要素构成成功阶梯.其一是曲风简单易学,娓娓道来,符合流行传唱的需求；其二是词作贴近古体诗词,意境深远,画面唯美,古风古韵,画面带入感强烈,满足了人们猎奇的心里和对美的期盼.当然,其词作古风系列多出自于方文山之手,毫不夸张地说,其成功的一半功劳在于方文山.笔者在此将主要讨论作词的突出特点.
二、周杰伦歌词的突出特点
周杰伦的歌词成功仰仗三大特点：一、尊重听众,对象明确,不自说自话.二、内容丰富,语言充实,不拖沓累赘.三、古风古韵,画风唯美,不囿于古体.笔者尝试从词作本身探寻其成功的奥秘.
(一)尊重听众,对象明确,不自说自话
周杰伦创作的歌曲数量较多,同类型的歌手很难企及,而其第二人称的广泛使用充分体现了其创作对象的明确化.笔者分别统计了源于网络的两份歌单中的歌词,一份52首作品,一份117首作品.由统计可知第一份52首作品中,只有三首作品没有提到第二人称“你”,其中《蜗牛》只提到了“我”,《夜的第七章》和《心雨》提到了第一人称“我”和第三人称“他”“她”.第二份117首作品中,十五首没有提到第二人称“你”,其中五首只有第一人称“我”,五首只有第三人称“他”“她”“它”,三首有第一人称“我”和第三人称“他”,两首无人称代词,由于数量较多不在此罗列具体歌名.同时,绝大部分作品出现了第一人称“我”.从以上数据可知,无人称代词出现几率非常之小,无第二人称“你”的数量也较少,即便没有第二人称“你”,基本上会出现第三人称.
歌曲是自我情感的表达,同时需要紧紧地贴近听众.第一人称的反复出现奠定了周杰伦歌曲抒发内心感情的基调.再者,由于其演唱数量多,涉及各种类型的题材,所以总有一款或者多款可以打动别人,引起共鸣.同时,歌曲创作演唱的对象非常明确,就是“你”.既然有“你”,观众自然知道歌是唱给谁的,有了“你”自然贴近了观众,能够引起共感,而且创作的目的性非常明确,就是指向听众,那么无论从创作初心,还是演唱时的现场表达,都足以感动听众.这种以听众为核心的创作方式符合创作的基本要求,不会产生“弦断有谁听”的尴尬和“对牛弹琴”的窘境.只顾自我表达,从内心释放情感,固然是自我宣泄的好办法,然而过于自我,忽略了观众的情感,往往难以引人深思,注定要打动他人难度极大.
(二)内容丰富,语言充实,不拖沓累赘
周杰伦的作品创作对象明确的同时,语言的使用和当下作品相比有其独特的一面,其中,不为演唱优美而牺牲词作内容尤为突出.其直接体现为歌词内容长度较长,用字较多,累赘甚少.那么周杰伦的作品到底字数有多少, 我们可以选取一些典型的样例来看一看,《菊花台》有291字,《千里之外》有399字,《东风破》有431字,《本草纲目》有509字,《双截棍》有657字,《娘子》有730字,《同一种调调》有950字.当然部分说唱是导致字数众多的原因,不过总体的字数偏高是不争的事实.在字数如此之多情况下,作曲的难度自然加大,但却增添了内容的光辉,周杰伦的成功正是依靠文字取胜.这种特点是当今歌坛创作缺乏的重要因素,歌手大多不是创作人,因此,更注重的是音乐美,而相对忽略了词作美.为了在旋律上胜出,在演唱上突出技法,歌手往往为了音乐而“音乐”,缺少主题意识和内容意识.周杰伦集词作者,曲作者,演唱者为一身,因此,只要是优美的词,就可以谱写为歌曲,进而演唱,不必为了适应音乐性而对歌词进行不必要的删减,同时,不必为了演唱而大费周章突出技巧,只需娓娓道来,听众即可接受,这是其成功的关键要素.
从词作本身来看,用字精炼的同时,单句歌词往往字数较多,而且连续用长句的情况较多,这是对当今乐坛的一项重大空白填补.此风格和当今的主流音乐作品貌似不吻合,然而正是这种以内容为中心的演唱,而不是以音乐为中心的演唱,给音乐界带来了耳目一新的感觉,这种稀缺造就了周杰伦作品的成功.音乐作品的多样化风格,带给听众的是惊喜.然而,类型同质化,缺乏变化导致当今乐坛音乐作品数量剧增,其中传唱率较高,影响力较大的作品却相对较少,大多数作品淹没在音乐的海洋中,这和词作本身的缺陷关系重大.也就是说,众多歌词创作者忽略了观众的对内涵的追求.如果,观察一些“口水”歌,人们会发现,为了音乐性而牺牲歌词或者根本不注重内涵的创作行为,可以说这是对听众智商一种蔑视.因为音乐的核心是通过内涵来愉悦听众,忽视了内涵,就是忽视了听众.
(三)古风古韵,画风唯美,不囿于古体
周杰伦的中国风歌词大多出自方文山之手,即遵从了古风,又不囿于古风,给听众的欣赏带来唯美的欣赏空间.我国古诗词广受欢迎,不仅仅在古代广泛创作、欣赏,甚至可以说当今上至耄耋老人,下至总角孩童无不能吟咏几句诗词,甚至于孩提小儿也可背诵几首,可见古诗词的影响力.古诗词语言精炼,画面多样,韵律和谐,美感十足,易于吟诵,既有视觉上的冲击,又有听觉上的享受,还有深刻的内涵,如此出众的优秀文学体裁却逐渐淡出创作视野,缺少新生力量继承和发扬创作精神,这和我国的新文化运动有着紧密的联系.考虑到古诗词过于遵从韵律和谐,难免会会让创作人牵强附会,进而出现“为赋新词强说愁”的局面,但是我们矫枉过正也使得近些年难以涌现创作,大多诗词作者籍籍无名,读者甚少,甚至于部分诗词作者自费出版诗集自娱自乐.正是在此大环境下,方文山的诗词寻古风,而创新作,成就了周杰伦的走红.这也给当下的诗词作者一记重击,不是诗词不受欢迎没有市场,而是创作者没有把握时代脉搏,契合新时代的时机.过于口语化的歌词也有其市场,能够吸引大批普通听众,但文学性很强的歌词同样对普遍受过较好教育的,有较高欣赏能力的大众有极大的吸引力.火风凭借口语话极致的《大花轿》走红,而其儿子霍尊凭借古风极致的《卷珠帘》一曲成名,可见口语化和文学化是可以并立歌坛的.
周杰伦契合中国风的演唱曲目是其成功走红的首要因素.《东风破》《青花瓷》《娘子》《千里之外》《菊花台》《本草纲目》等等众多作品,参照、模仿古诗词,并融入现代的语言表述方式,乍一看有人可能会有不伦不类的感觉,可仔细品味,回味无穷,真正做到了有古风又不脱离当下,这就是与时俱进的创作风格.正是一个接一个的成功,才鼓舞了创作者,更多的中国风作品不断面世.当然,中国风音乐不限于周杰伦一家,但做到极致,一直尝试追求此种风格却独此一家.那么什么是中国风,我们可以参照黄晓亮在《中国风音乐史》中的说法:“中国风就是三古三新(古辞赋、古文化、古旋律和新唱法、新编曲、新概念)结合的中国独特乐种.”“中国风”又分“纯粹中国风”和“近中国风”两种.“纯粹中国风”是满足以上六大条件的歌曲,《东风破》即是第一首完完全全符合“三古三新”六大标准的“中国风”流行歌曲,《青花瓷》《娘子》亦属于此类;“近中国风”是某些条件不能满足而又很接近于“纯粹中国风”的歌曲,如《七里香》《霍元甲》等作品.虽然在歌词中,有人发现了几处不符合历史的写作缺陷,但遮蔽不了词作者的强大创作功力.在这里我们不探讨旋律、作曲、唱法等因素,单就古辞赋、古文化、新概念进行讨论.
古辞赋的痕迹在其作品中的体现较为明显.例证之一就是《东风破》.苏轼的《东风破》中的许多意象被借用,自然歌曲就有了古词的痕迹,但借用不是照搬,方文山把这些意象揉合在现代大环境中,有了古意也有新意,这种新鲜感让人听过后,过耳难忘.许多意象的揉合,场景的变幻,颜色的多彩,古今的跳跃,创造出看似简约,实则绚丽的画面,这样的文风怎么会不引人注目！《本草纲目》里面涉及了中国传统医学,罗列了一些中药名称,虽然为了押韵仅仅简单罗列了一些名称,没有直接的方剂价值,但发扬了古文化,同时用嘻哈的演唱方式,可谓赋予了古文化绝对的新意,让年轻人更懂得和尊重古文化,而不是简单的抛弃甚至鄙夷.在部分引用古诗词的同时,词作者还把中国传统文化中的书法、绘画、陶瓷、功夫等等引入歌词,一方面增强了民族自信,宣扬了传统文化,另一方面结合当代思潮,充分体现了年轻人的生活态度,既有积极向上的内涵,又有与时代相吻合的新意,这就是周杰伦成功的秘籍.
三、结语
周杰伦歌词的成功与当今诗词的没落形成鲜明的对比.我们看到周杰伦中国风的歌词结合古风与现代语言,以唯美的表现方式,抒发内心情感,针对性强,尊重听众,内容丰富,不拖泥带水,结合了古风与现代话语,这些成就了一代天王级的歌坛神话.古词是入歌的,古代柳永的走红和如今周杰伦的走红颇为相似,靠的就是词本身的魅力.由此,我们也看到当今时代背景下,诗词创作的一些弊端,比如：自说自话,忽略读者的感受：比如：内容肤浅,不足以打动他人；比如：不寻古风,过于现代,进而失去了诗词的韵律美、意象美、画面美,无法跳出现代的局限,难以融合古体与近体.如此众多的因素造成,当下诗词创作的没落.其实,诗词并非无市场,而是缺少寻找契合市场的突破口.这些都是给当代诗人的警示,只有遵循上述文中提出的创作理念,才能找到诗词创作的突破口,并繁荣光大.毫不夸张地说,没有正确的创作理念就没有诗歌的再次繁荣.
(三峡大学外国语学院)
周杰伦论文参考资料：
评论，本文是一篇关于周杰伦和诗词创作和没落方面的周杰伦论文题目、论文提纲、周杰伦论文开题报告、文献综述、参考文献的相关大学硕士和本科毕业论文。
