原创《苏庚春和张大千》
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朱万章 / 文
书画鉴定家苏庚春（1924—2001）和画家张大千（1899—1983）相差二十六岁,是典型的忘年交.苏庚春早年跟随其父苏永乾（1888—1963）在北京琉璃厂经营字画古玩店——贞古斋,父亲和张大千是好朋友,再加上他们都同住在东琉璃厂尽头的桐梓胡同,因而也就顺理成章地熟络起来.张大千排行第八,所以官称“八爷”,而作为晚辈的苏庚春则尊称其“八老师”.在苏庚春的记忆中,张大千曾写一张纸条叫他到一人家取东西,记得大意是：“绍介庚春世兄前去您府取明画……”苏庚春看了条子之后疑惑不解,便问八老师：“‘介绍’二字您怎么写颠倒了,我这么小您怎么称我为‘世兄’？”张大千笑着说,“介绍”和“绍介”两词可以通用,“世兄”其实就是侄子辈.自此以后,苏庚春便知道在人与人的称谓中,也大有学问所在.
张大千在琉璃厂居住的时间并不长,后来南来北往,居无定所,1949年以后则去国,在巴西定居多年,晚年寓居台湾.所以,就苏庚春与张大千交游的时间而言,是并不长的,断断续续有几年光景.在上世纪三四十年代,苏庚春是贞古斋的少掌柜,在很大程度上是因为书画经营与张大千结缘、交往.苏庚春曾回忆说,当时张大千曾专门派人收购绢本的古画,比较便宜（大约十块钱左右）.张大千曾告诉苏庚春说,如果很幸运收到一张宋画,那就值了（因宋画多为绢本）.此外,张大千还专门搜集旧裱装的“废料”（不用的裱边、残绢、纸、画套等）.因为当时张大千经常仿作一些古画,这些旧材料随时都可以供不时之需.
虽然苏庚春和张大千交往的时间并不长,交情也不算深,但他对张大千的印象却极为深刻.苏庚春在晚年撰写的笔记《犁春居书画琐谈》中,就专门谈到张大千.他认为,有东方毕加索之称的张大千,是位全能的艺术家.无论在诗文,还是在书画上都可谓是佼佼者.值得一提的是,苏先生讲到了张大千的为人处世,口碑极佳.他说张大千为人豁达、仗义,善交友,重情感,凡是与他交往过的人,对他的印象,没有说不好的.这也是张大千无论走到哪里,都能吃得开、行得通的重要原因.
苏庚春早年在琉璃厂从事字画经营,1949年公私合营后他又曾供职于宝古斋,任书画门市部经理；上世纪60年代初南下广东,在广东省博物馆和广东省文物管理委员会（后来叫广东省文物鉴定站）从事书画征集与鉴定工作.80年代,和启功、徐邦达、谢稚柳、杨仁恺、刘九庵、傅熹年等一同被推举为国家文物鉴定委员会委员.苏先生在长期的书画经营与研究中练就了一双书画鉴定的“法眼”.由于他和张大千早年的交往,再加上经手的张氏作品无数,因而在20世纪的书画名家中,苏庚春对张大千作品的鉴定独具慧眼.无论伪造的张大千作品水平有多高,到了苏庚春那里,一眼便能分出真赝.苏先生就曾对笔者谈起,对张大千作品的鉴定,必须要多看张大千的真迹.在此基础上,他总结出鉴定张大千的一些诀窍：
首先是绘画的色调.张大千成名极早,在1926年（丙寅）廿八岁时便已蜚声艺坛.他自己的画在当时就能卖上好价钱,因而在绘画的颜料方面是比较考究的,一定是选最好的,其中有些颜料还是他和于非闇（1889—1959）手工制作的.所以在看张大千画作时,一般说来,色调比较差的,看上去也比较次、又容易脱色的作品,绝大多数都是伪品；其次是纸张.张大千用的纸同样也比较考究,其质量一般较好,看上去比较细腻,有的还是仿古的.他的用纸有不少是厂家单独的,纸内有暗纹“大风堂制”字样.在看他的画时,凡是纸质比较粗糙、做工不太考究的,也多为伪迹；最后是印章.张大千的自用印,在三十六、三十七岁即1934年（甲戌）、1935（乙亥）年前的印,多是他自己刻的.在此以后用的印章则多是方介堪（1901—1987）、陈巨来（1904—1984）所刻.这两人都是当时上海治印名家（赵叔孺的学生）.在这些印章中,凡是变化多样的多为方介堪刻,而规矩整洁者则为陈巨来所制.所以在鉴定1935年以后的印章时,要多注意其篆刻风格.如果和方、陈两家不符的,则要特别小心,极有可能是赝品.
在张大千作品的鉴定中,苏庚春还特别提到署款的问题.他总结出张大千署款的特点大致是：其中繁体的“張”字,右侧的“長”字上面应是三横,而张大千习惯写成两横；在1934年张大千三十六岁前署名,“张爰”的“爰”字,下面的“友”字多写成竖折勾,而1934年以后的“爰”字,则多是向左侧飘动,宛若胡须吹动般.这种写法,一直持续到晚年.
当然,在苏庚春看来,这些都是张大千书画鉴定中的辅助依据,真正要鉴别其书画,还得看他的整体风格、气韵、格调与笔性.但如果对这些辅助依据都烂熟于心了,在鉴定张大千作品时,也就容易多了.
要深入了解张大千作品的鉴定,苏庚春还专门谈到,在以上知识点之外,还有必要知道一些摹仿、伪造张大千作品的区域和人员,这样便于知彼知己.苏庚春经过多年的调查与研究,发现摹仿和伪造张大千早年作品最多的区域集中在北京、天津、上海和四川等地.北京地区的张大千作伪者是张氏在京期间的学生谢某和何某.谢某仿的张氏作品颇为接近,色调用笔都好,所用的张大千印章只有两方,分别为朱文“蜀客”和白文“张爰之印”；何某仿的较为呆滞,色调也不好,很容易看出破绽,印章用的也不大讲究；天津地区则以画家屠某较为知名,他仿的画几乎可以乱真.特别是墨笔的作品仿得最好,但是字则写得较为草率,容易露出破绽；上海地区则以画家胡某为主,他是张大千的弟子,曾经以假冒张氏作品驰名,受到张大千其他弟子的抵制.他所仿造的张大千字画都差不离,很容易骗到内行的人,但色调和韵味稍差一些,也容易看出来；四川地区造张大千假画的人数较多,但知名者寥寥,其作假的水平也不高,尤其是所用的颜料多较次,很容易就识别出来.这几位都是专门模仿张大千1949年以前的风格,也就是多仿其早期和中年时期的作品.
至于张大千1949年以后的作品,仿造最多的则是香港一位姓臣的人.他曾经组织了一批人专门做张大千、溥儒（1896—1963）和黄宾虹（1865—1955）的假画.作伪的水平较高,墨笔、设色都做得很好,有的还写上上款,这些上款都和三人有过交往的,很多内行人一看就容易上当.同时,据说在台湾也有人做张大千晚年作品,尤其是做一些泼彩、粗笔的画,与张大千晚年绘画中老气横秋的样子很像,蒙了不少人.他们还仿制了张大千晚年用的不少印章.这些赝品的破绽之处就是字写得太差,露了马脚,印章用的印泥质量也比较差.所以,苏庚春在谈到鉴定张大千绘画时,告诫我们一定要熟知张大千的书法.他的书法非常有个性,运笔流畅,自成一格,一般人很难望其项背.很多作伪者就是在书法上露了马脚.
作为张大千早年的“世兄”侄子,苏庚春一直关注着张大千的行迹与作品.1949年以后,二人分隔两地,直到1983年张大千仙逝,他们一直都没有机会再次见面.但由于其独到的眼光与积淀深厚的专业素养,苏庚春对张大千作品的鉴定颇有心得,得到业内认可.笔者曾见他为张大千白描人物画题写“张大千先生人物草图”画签、为三十一岁所作《空山流水图》题写诗堂,虽只言片语,但亦窥其对张氏作品鉴定之痕.
或许,这正是其早年所结下的善缘,造就了苏庚春对张大千作品的情有独钟.
张大千论文参考资料：
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