原创《超越理性的出头鸟舞剧《无尽的终章》评析》
该文是舞剧相关自考毕业论文范文和超越和出头鸟和《无尽的终章》相关电大毕业论文范文。
2018年3月底4月初,国际著名编舞赫法什·谢克特带着他刚刚在伦敦获得奥利弗奖提名的现代舞剧《无尽的终章》登陆上海国际舞蹈中心大剧场,开启了其亚洲巡演之旅.这部横扫世界各大艺术节的独特之作,吸引了全国各地的观众,落幕后演员数次谢幕,观众热烈的掌声、尖叫赞叹声几乎掀翻屋顶.在随后的演后谈中赫法什更是大票圈粉,其中不乏从伦敦一路追来的热情观众.
不打出头鸟
现年42岁的赫法什出生于耶路撒冷,曾经在大名鼎鼎的以色列巴西亚舞蹈团担任舞者,2008年成立赫法什·谢克特舞蹈团,其核心理念是会集全球的卓越舞者.在当今个人艺术风格竞相开放的世界舞坛,赫法什不畏各界眼光,提倡突破围墙、敢于创造、标新立异的“出头鸟”精神及实践,使他成为当今欧洲最为炙手可热的编导之一.当下社会,人人都不想做出头鸟,而大约十年前,赫法什·谢克特就做了舞蹈界的出头鸟.在伦敦伊丽莎白女王大厅表演后的互动中,他说大部分现代舞都是无聊的,这话使得当时大部分同行深感不悦.赫法什兼具编舞和摇滚明星的气质,充满灵感和,有一种放荡不羁的创作心态.《时代周刊》与《纽约时报》都曾给予他很高的评价.
在赫法什的带领下,敢于突破极限的赫法什·谢克特舞团成为欧洲重量级舞团,十年中相继上演了《起义》《在你的房间》《永不回头的艺术》《政治妈妈》《编舞师的剪辑》《太阳》《野蛮人》等现代舞作品.这些作品广受舞蹈界好评,也受到世界观众的追捧.《无尽的终章》是赫法什的最新力作,2017年6月在巴黎首演.此剧以别出心裁的编创赢得了英国奥利弗奖最佳舞蹈提名,更是将舞团推向了发展的新.英国卫报称“《无尽的终章》仿佛时间静止下狂野的华尔兹,它是赫法什·谢克特最出色的作品”.不难想象,诞生于这样一位创作者手中,此剧毫无疑问是近年舞剧作品中的“出头鸟”.如果下一秒就是世界末日,你会用何种心态面对？你会说什么？你会跳什么？赫法什的这部新作是乱世当前的高歌,是对世界“大敌当前”恐惧的激烈反抗.看似现代舞充斥的舞台表面,原始部落舞蹈的身体语言在作品里若隐若现,充满着怒放的能量.美国现代舞大师保罗·泰勒曾说：“我们缺少的不是动作,而是发现那些能为自己的目的出色服务的动作的眼睛.”而通常“慧眼识珠”捕捉某种最原始的、最真实的东西,用以刻画人的内心形态,表现人的精神本质等等,正是这种“可遇不可求”的赫法什的独特编舞风格.他把“现代舞”的核心理念贯串始终——反映现代社会生活,反叛、且不断反叛,表达真实自我.
这部载誉而来的舞剧展现了人们面对自身和外在压力时无助彷徨,以及集体和个人之间时而抱团取暖、时而针锋相对的复杂关系.令人惊喜和意外之处在于,这样立意的作品并不悲伤.《无尽的终章》是一部大胆前卫且极具张力的、幽默风趣、画面多彩的舞台喜剧！将现场古典乐队和舞蹈融为一体,集结了来自不同国家的十位舞者以及六位音乐家.值得一提的是,作品中音乐部分的打击乐也由赫法什亲自创作.惊人的爆发力背后是赫法什自己心中的自由世界.独立演奏、独立舞蹈、独立剧场,一切都是原始的,充满力量.整部舞剧就是一则末日预言,破天荒地呈现出当下社会应对危机的态度和方式.表现了人们处于乱世的无助、迷茫、慌乱、惊恐、害怕,在极度焦虑中时而又重拾希望,仿佛生命不曾燃烧殆尽……
的细胞
整部作品共85分钟,分为上下两个半场,上半场是紧张、焦虑的55分钟.在亦真亦幻的迷雾中,舞者出现在昏暗的灯光下.他们有时三五成群,有时则孤身一人；缓慢的身体动作,忽然纵深一跃至台前,开始高频率的强烈律动,无奈耸肩.伴随轰鸣刺耳的打击乐,舞者们激烈地舞动身体,不只身体,还有他们的五官、皮肤、毛孔等等.在这巨大的喧闹中,他们身上的每个点都爆发了.持续的高强度的爆发使舞者迷失,使观众也掉入了“乌烟瘴气”的无底洞.它使观众猛然间发现紧绷的两臂开始发麻,发现自己呼吸急促,要说这是短暂的瞬间实则就是永恒的暂停啊！世界无穷尽,生命循环周而复始,当观众回过神,舞蹈已经进入它的下一时区了.
这部分的舞美设计极富创意,曾获得沃世顿舞台大奖的舞台设计师汤姆·斯卡特用可移动的长方形隔板将舞台切成瞬息万变的无限空间.舞者分别散落在各自的特殊地盘,他们有扎实的芭蕾舞功底,但在《无尽的终章》里却龙行虎步,嚣张跋扈,塑造无所畏惧的个性.这一部分的身体动作设计充斥了各式各样的地板翻滚、腾空跳跃和狂飙冲击,舞者们上下起伏跌宕,肢体动作温婉流畅,有时中间突然穿插一些委婉的双人或独舞舞段,尤显细腻珍贵,把舞台空间运用得淋漓尽致.这些隔断舞台的大隔板像是生活中人们自己筑起的心墙,有时为了保护自己,有时他们又要亲手打破这堵墙,因为人的心灵孤寂总要有个宣泄的地方,那就是墙外的世界.生命的终结是世间万物惊喜万分的诀窍,在极度嘈杂慌乱中,舞者高速运转的身体律动在打击乐戛然而止的瞬间踩住急刹,就在那时,挥之不去的是无尽的恐慌与孤寂.而对于作品中无助和迷茫的部分,赫法什给出的解释是：“我很奇怪每次新闻播报一些灾难场面时,人们总是惊慌失措,场面异常混乱,好像这是世界末日,但我认为或许我们可以坦然处之,站在另一个积极的角度来看,这就是生命进化的一部分.”[1]看吧,这就是作品回应社会对待危机应有的态度,那就是以乐天派的视角给予现实世界关注,关注我们周围的人和他们的生活状态.当人们濒临凋谢的时候,以甘露浇灌其干涸的毛孔,当血液再度循环起来,看看他们的细胞是否还在等待“革命”.
上半场接近尾声的部分,成百上千的彩色泡泡随空而降,在朦胧的灯光的照射下,缓慢地落在舞台上,不过有的在半空就破灭了.作品在压抑紧张的氛围中延续了很久,终于在这一刻,灯光缓慢地由暗淡的冷调转为明亮的暖黄光,营造出积极的暖阳氛围.在柴科夫斯基六重奏飘扬入身体的这一刻,舞者们迎来了长久的安宁与平静.他们抬头仰望着多彩的、充满香气的、悬挂在空中的幸福.这个片段中,女性角色面对死亡毫无生气,她们松软地躺在地上,任由男性舞者拖拉其身体快速旋转,摆弄姿态,不断穿行与奔跑,好像“死亡”这个议题于他们来说,不是结束,而是新的开始,因为一切将要走到尽头的这个概念,让人意识到现在是活着的.当中一个女舞者花了很长一段时间拖拽着脚走路,但是接下去的场景马上悬扣住观众的心.至此,真正的狂欢开始了！
屏息狂欢吧
后30分钟,作品进入了部分,仿佛前面所有的铺垫都集中抒发了.伴随敲击乐,铿锵有力的舞者互相施压、拖拽、救赎……这个部分舞者们大张着嘴,像极了挪威画家爱德华·蒙克表现主义绘画作品《呐喊》中的人物.赫法什的作品要么是个人成长经历的概括,要么是社会发展的热门议题,如《政治妈妈》《野蛮人》这类社会高速发展下的社会反思作品.过去十年他一直以最为真实的肢体语言关照现实生活,从而引发人们思考.《无尽的终章》创作之初,赫法什和他的舞者在意大利的偏远山村进行创作和排练,他说在远离尘嚣的环境中,人才能集中注意力.那样的创作环境使他抛弃多年的东西再度回归,当从事真正的编创工作时,设计的每个动作才有“真实”作为托盘[2].就如“张着嘴”跳舞,其实就是在排练的过程中想到的.它完全是即兴的,让人感觉很不一样,很生活,很真切.舞者聚在一起,用日常化的肢体语言进行交流,通常一段动作由集体舞蹈开始,而后其中两人以不同身体动作与灯光色调凸显,紧接着轮换成另外一人领舞.动作设计的亮点在于,赫法什并未使用所谓的技巧或高难度动作,更多的动作是与地板产生密切关系.如作品中经常出现的,一名舞者奄奄一息坐在地上,任由其他舞者摆弄,经常在极度激烈的集体舞动中,忽有舞者失去知觉完全瘫倒在他人怀中或者背上,又任由那人把其从舞台左侧拖向右侧或其他地方.精心设计之下,突然泄力的舞者被黑暗的灯光包围,好似被立刻抽掉了所有的元气,如同现实社会大多数人对自我的认知麻木,任由事态如何发展都是一副事不关己的姿态.正是这类来源于生活的真实肢体动作让观者投身于舞剧中,体会出赫法什编创的巧思,这样的表达足以让人目瞪口呆,屏息膜拜.
永不止息的光
《无尽的终章》并不是《天鹅湖》那一类有完整故事情节的传统舞剧,可以说它不仅是一部现代舞剧,更是一个音乐剧场.对于赫法什来说,这部作品更多的要传递一种“直面末日”的积极情绪和向上观念.他说编舞就像是用身体来创作交响乐,节奏和韵律交织在一起,它能带来一种强烈的群体性、部落性[3].整个后半部分充斥着希望与阳光,舞者们围着乐队起舞、聊天,舞台上先前的隔板此时围成了半弧形,广袤的舞台空间,衬托出舞者与音乐家热情高涨的互动,就像一个野营Party.作品中音乐家就像游牧民族一般,在与世界末日的混乱奋力抵抗.在舞台设计师汤姆·斯卡特的安排下,他们不断迁徙生存空间,灯光师则用隐蔽的柔光照射他们,因此六名音乐家时隐时现.他们不断改变着柴科夫斯基六重奏的节奏和演奏风格,好像不愿在乱世中漂泊的归隐居士,在生与死的周而复始中持续演奏着希望的乐章.作品结束的时候,一束的光直射进隔板创造的一间屋子,一名男性舞者面对观众,双膝跪地,幽闭的环境中弥漫着白光,这是希望的洗礼……
作品中舞蹈、音乐、灯光、舞台布景……所有要素完美融合,奉献了一场丰富而完整的饕餮盛宴,在人们大肆享受后,不需要计算燃烧了多少卡路里.不到现场,无法想象这部作品的胆量和水准,动作设计从细微到庞大；音乐惊心动魄,不输摇滚现场；舞美灯光创意独到,共同构成生理和心理交织火热的《无尽的终章》.庞大的乐章的终结,并不意味着悲伤,要说生老病死是人生常态,那大可不必早早陷入痛苦的迷惘,但凡还有一点点的精神在,就该放声歌唱,那精神就是不息的光.去他的世界末日,当下先让我们尽情狂欢吧！
当我们观看《无尽的终章》时,我们在看它什么呢？伟大的现代舞创作者赫法什·谢克特是只超越理性的“出头鸟”,也是一个哲学家,让人绝望再予人希望,夺你命脉又赐你重生,无尽的终章！无尽的终章……
参考文献：
[1][2][3]2018年3月30日《无尽的终章》上海首演当晚艺术家演后谈
（基金项目：上海市教育科学研究一般项目“体育院校艺术专业学位研究生人才培养模式创新研究”,编号：C17125.作者单位：上海体育学院体育休闲与艺术学院）
责任编辑原旭春
舞剧论文参考资料：
上文结束语：本文是适合超越和出头鸟和《无尽的终章》论文写作的大学硕士及关于舞剧本科毕业论文，相关舞剧开题报告范文和学术职称论文参考文献。
